Jazz Esbjerg
Onsdag d. 12. maj
Seamus Blake Trio
feat. Jesper Bodilsen & Martin Andersen
Koncerten finder sted på konservatoriet i Esbjerg (SDMK)
Vi fortsætter reglerne for afvikling af koncerter grundet Corona:
- Koncerten foregår i salen hvor der vil være plads til 100 mennesker, når afstandskravene er fulgt.
- Dørene må først åbnes kl 18:30 og det er ikke muligt at komme ind efter 19:00 - så kom i god tid.
- Koncerten bliver på 60 minutter uden pause.
- Vi ser meget gerne at der betales med mobilepay ved indgangen for at undgå kontakt med kontanter.
- Caféen vil ikke være åben og det er ikke muligt at besøge toilettet under koncerten)
- Det er ikke muligt at købe billetter i forsalg, så kom kl 18:30
Publikum skal bære mundbind, når man er inde på konservatoriet,
og man ikke sidder på sin stoleplads.
Seamus Blake - sax
Jesper Bodilsen - kontrabas
Martin Andersen - trommer
Vi får i maj måned 2021 fint Danmarksbesøg af den vidunderlige saxofonist og komponist Seamus Blake.
Seamus Blake betragtes som en af de bedste saxofonister i sin generation.
Han har i de senere år udfoldet sit mageløse musikerskab som leder og co-leder af talrige ensembler og har udgivet 13 albums i eget navn.
Hans samarbejder med bl.a John Scofield, Herbie Hancock og Wayne Shorter har givet ham en plads i den absolutte internationale jazzelite.
Trioen med Jesper Bodilsen og Martin Andersen så dagens lyd på en international turné i sommeren 2019.
Det følges nu op med tre koncerter i Danmark som optakt til en to ugers Europaturné.
Seamus Blake Trio feat. Jesper Bodilsen & Martin Andersen er en powertrio og et overflødighedshorn af intenst sammenspil for alle som holder af improviseret musik af allerhøjeste klasse.
Generalforsamling i Jazz Esbjerg
Onsdag den 2. juni kl 17:00 på SDMK
Onsdag d. 2. juni
Flat Bop vol. 2- El Butcho
Koncerten finder sted på konservatoriet i Esbjerg (SDMK)
Kommende koncerter i efteråret 2020
19. december
Signe Juhl kvartet + the swinging sistes
OBS!!
Bemærk koncerten starter kl 19:00
Et nyt album af og med den herboende estiske komponist og musiker Maria Faust er altid en begivenhed. Som kunstner, synes hun at have en uendelig og ustoppelig drivkraft i udforskningen af sin egen kreativitet, en tørst efter at etablere nye rammer og udforske nyt land. Selv om Maria Faust er blevet stemplet som “jazzmusiker”, kan hun ikke kategoriseres efter snærende genreetiketter. Hun er en sand musikalsk opdagelsesrejsende med solidt fundament i både klassisk og improviseret musik og en af de kunstnere, som lyttere bør følge med åbent sind og ører for at opleve, hvad der nu sker. På den nye udgivelse, ORGAN, præsenterer Maria Faust flere nye kompositioner for kirkeorgel og blæsere.
Maria begyndte at skrive musik for orgel i 2017 og turnerede i 2018 med stykker arrangeret for saxofon og orgel. Den unge højt respekterede estiske organist Ulla Krigul (f. 1979) bad Maria Faust om at komponere et stykke for orgel og elektronik i sin søgen efter ny musik skrevet af komponister, der er ukendte i den klassiske verden. Det resulterede i Stromahas, der også er en del af dette album. Omarrangeret af Faust og genindspillet med Krigul i Tallinn’s St. Nicholas’ Kirke på et barokorgel, som er rost for sin lyse klangfarve og ellers er blevet brugt til indspilninger af den legendariske estiske komponist Arvo Pärt. Emanuele Maniscalco er organist på resten af albummet. Han er en Italiensk multiinstrumentalist og komponist med rødder i jazz og improviseret musik, der også medvirkede på Marias ret universelt anerkendte udgivelse, SACRUM FACERE (2014), sammen med den sekstet, der også medvirker på ORGAN.
Maria Faust søger inspiration i både sin egen personlige hukommelse og i vores mere kollektive historiske forståelse, hvad der bl.a. opleves på SACRUM FACERE, hvor hendes kreative antenner blev vendt mod kvindelig estisk kultur.
I 2016 drog Maria sammen med den danske sanger og komponist Kira Skov til Estland og fandt et område, hvor tiden syntes at være gået i stå, hvor de i en forladt russisk-ortodoks kirke, uden elektricitet og vand, indspillede deres fælles spirituelt orienterede storværk, IN THE BEGINNING, som Berlingske gav seks stjerner og kaldte ”et enestående værk af stor sakral skønhed.” Og netop kompromisløsheden er kendetegnende for Maria Faust, og for den musik hun skriver til sine projekter med ensembler, der udforsker usædvanlige instrumentsammensætninger og teknikker.
MACHINA, fra 2018, er et miks af de traditionelle musikformer, kompositionsmusik, jazz og sound-scapes. På ORGAN lader Maria Faust igen Estland vibrere og give genlyd i sin musik, bogstaveligt talt også ved at indspille i St. Nicholas’ Kirke. Rumklangen i kirkens hvælvinger højt over gulvet og ekkoet fra stenvæggene tilføjer et ekstra lag af følsomhed og er en perfekt invitation til lytterne om at bruge både deres ører, hjerner og, ja, alle deres sanser på en meget bevægende oplevelse.
Maria Faust - Alt sax
Ned Ferm - Tenor sax
Francesco Bigoni - Klarinet
Tomasz Dabrowski - Trompet
Mads Hyhne - Trombone
Jacob Munck - Tuba
Morten Pedersen - Orgel
Line up til koncerten i Jazz Esbjerg:
Christoffer Gausdal Find, saxofon
Gunnar Sjur Ringøen, Hammondorgel
Chris Falkenberg Rasmussen, trommer
Bo Møller, guitar
Stefan Ringive, basun
Den dansk/norske trio Flat Bop udgav i 2019 deres debutalbum Soupe de Loop. Efter at have turneret i Danmark og Norge med musikken er de klar til revance med deres andet album El Butcho.
Christoffer Find, Chris Falkenberg og Gunnar Ringøen er de tre musikere, der har samlet sig i det klassiske trioformat med orgel, trommer og saxofon. Soupe de Loop er navnet på første plade, og titlen her lægger op til forskellige associationer. Men mest af alt er det en vrøvletitel, der understreger bandets legelyst. Endnu værre bliver det med det kommende album, der udgives i 2021 under titlen El Butcho. Og hvad betyder det så? Svaret findes (måske) til næste koncert.
Genremæssigt bevæger trioen sig inden for jazzen med tråde til funk, soul og blues, og som er komponeret i moderne arrangementer. Christoffer fortæller om musikken: ”Vi har to hovedmål, når vi spiller. For det første vil vi ikke gå på kompromis med det kunstneriske. Musikken skal være velforberedt og velspillende. Når det så er sagt, er vores andet mål, at der skal være plads til leg på scenen. Det er vigtigt at kunne lade musikken gå nye veje, selvom de er en del af stramme arrangementer.”
På bandets kommende plade medvirker også guitaristen Bo Møller og basunisten Stefan Ringive.
Referencer
Har tidligere spillet steder som Sønderborg Jazzclub, Tøjhuset (Fredericia), Odeon (Odense),
Copenhagen Jazz Festival, Ribe Jazz Festival, Jam Days Odense, Jazz i Trekanten, Herr Nilsen (Oslo), Kristiansand Jazzvesen (Kristiansand), Teateret i Kristiansand, Kilden Konserthus (Kristiansand) og mange flere steder.
Udpluk fra anmeldelser af Soupe de Loop (2019)
”Flat Bop har begået en god debutplade, hvor det kollektive og samlede udtryk er deres force. De forsøger ikke at stikke ud for hinanden. Det klæder dem og musikken”
Niels Overgaard, JazzNyt
”Tilsammen levendegør de fire den musik, der nok er ny, men også rundet af den tradition, der afspejles i orkesterets navn. Albummets vrøvletitel er volapyk, men en god spejling af det karakteristisk uhøjtidelige og særegne udtryk, som orkesteret fremelsker. Musikken er drillende, præget af smittende livsglæde, og så inviterer den op til dans – trods temposkift”
Ivan Rod
”‘Soupe De Loop’ består af 9 tracks fordelt på 46:41 og man bliver både fanget og smittet af Flat Bops legesyge, usædvanlige spilleglæde og uhøjtidelige selvironi, der dog aldrig truer hverken ekvilibrisme eller musikalitet.”
Martin Loft, LOFTsKAMMER
Onsdag d. 9. juni
Niclas Knudsen Trio - Go North
feat. Anders Christensen & Kresten Osgood
Koncerten finder sted på Tobakken i Esbjerg
Niclas Knudsen Guitar
Anders Christensen: Bas
Kresten Osgood: Trommer
Guitarist og komponist Niclas Knudsen er et velkendt ansigt på den danske musikscene og har blandt andet spillet med folk som Ray Anderson, Billy Preston og Tom Jones.
Ibrahim Electric, som han leverer størstedelen af det kompositoriske materiale til, har han turneret intensivt med i ind og udland igennem de sidste 12 år. Niclas seneste CD projekt ”Niclas Knudsen – Guitar Inferno” modtog i december 2016 en DMA for ”Årets bedste World Track” med nummeret ”Niafunke” Anders Christensen stærke rytmik og helt unikke melodiske bas linier har gjort ham til en af de mest eftertragtede bassister både herhjemme og i international sammenhæng.
Han er en meget alsidig musiker og har spillet med jazz koryfæer som Paul Motian og Lee Koonitz, men også med rockorkestre som Sort Sol og Savage Rose.
Kresten Osgood er en trommeslager og improvisator, der med fuld respekt for traditionen udfordrer den på ethvert givet tidspunkt. Han medvirker på omkring 100 albums og har turneret over det meste af kloden med bla andet Dr. Lonnie Smith, Sam Rivers og Yusef Lateef og mange, mange andre.
Denne nye trio tager udgangspunkt i jazzen, men bevæger sig nordpå i sin søgen efter nye musikalske jagtmarker.
Undervejs dukker reminiscenser af gamle folkeviser, hymner og ballader op og leder musikken hen til noget man kunne kalde den nordiske blues.
Historier om fortidens trængsler, længsler og glæder blander sig med jazzens frie toner og en på en gang ny og meget gammel musik søger ud i rummet.